© Shutterstock

A digitális divat meghatározása -

A digitális divat úgy definiálható, mint "fizikailag nem gyártott ruházat, beleértve a játékbőröket, az avatarruházatot és a nem helyettesíthető tokeneket (NFT).
​

© Shutterstock

Digitális divat eddig -

Hagyományosan a digitális divat a videojátékok és avatárok gardróbja volt, a játékosok digitális ruházatot használnak saját identitásuk vagy karakterük kifejezésére.

© Shutterstock

A digitális divat a jövőben -

A kiterjesztett valóság (AR) integrációjával azonban a digitális divat egyre terjed, és fokozatosan kezdik alkalmazni a valós világban

© Shutterstock

A kiterjesztett valóság (AR) -

Az AR magában foglalja a digitális információk valós idejű integrálását a felhasználó környezetébe. Szemléltetésképpen vegyük a Pokémon GO példáját.

© Shutterstock

Pokémon GO -

Ha a Pokémon GO-t AR módban használja, egy Pokémon hirtelen megjelenik a valóság rögzítésére használt eszköz képernyőjén.

© Shutterstock

Pokémon GO -

A Pokémon a valós idejű kép fölé helyezve jelenik meg, mintha azt sugallná, hogy valóban ott van és a való világ része.

© Shutterstock

AR a divatban -

Ennek a technológiának a digitális divatba való integrálása jelentős következményekkel jár, mivel lehetővé teszi az emberek számára, hogy digitális ruhában láthassák magukat, sőt akár videókat és képeket is készítsenek.

© Shutterstock

Lehetséges előnyök -

A digitális divatnak számos lehetséges előnye van, és 2018 óta számos nagy divatmárka kutatja a trendet.

© Shutterstock

Fenntarthatóság -

A digitális divat első jelentős előnye a fizikai divattal szemben, hogy lényegesen fenntarthatóbb.

© Shutterstock

Fenntarthatóság -

A digitális divat révén nincs szükség fizikai termelésre, ami korlátozza a divatipar környezeti hatását, és segít egy fenntarthatóbb jövő felépítésében.

© Shutterstock

Fenntarthatóság -

Egy forrás szerint, ha egy kidobott ruhadarabot a gardróbodban digitálisra cserélnél, 3300 gallon (körülbelül 12 000 L) vizet takaríthatsz meg, és csökkentheted szénlábnyomod.

© Shutterstock

Alkotói szabadság -

A tervezőknek nagyobb a kreatív szabadsága a digitális divat terén, mivel nem korlátozza őket az anyagok elérhetősége, a gyártási módszerek vagy a költségek.

© Shutterstock

Alkotói szabadság -

Azáltal, hogy korlátlan kreatív szabadságot biztosítunk a tervezőknek, lehetővé tesszük számukra, hogy kísérletezzenek, és még innovatívabb és úttörőbb terveket alkossanak.

© Shutterstock

Megfizethetőség -

A virtuális ruházat megfizethetőbb és elérhetőbb is lehet, mint a fizikai ruházat. Ez sokkal szélesebb közönség előtt nyitja meg a divat világát.

© Shutterstock

Megfizethetőség -

Valójában azok a divattudatos emberek, akiknek korábban talán nem volt módjuk arra, hogy kiéljék ízlésüket, most megtehetik.

© Shutterstock

Interaktivitás -

Végül ott van az interaktivitás és az a tény, hogy ez szórakoztató! A digitális divat lebilincselő, interaktív élményeket jelent, mint például a virtuális divatbemutatók és próbák.

© Shutterstock

Interaktivitás -

Azok az emberek, akik folyamatosan változtatják arculatukat, és lépést akarnak tartani a legújabb trendekkel, ezt a digitális divat felfedezésével tehetik meg.

© Shutterstock

Interaktivitás -

Azok az emberek, akik a közösségi médiában szeretnék felkelteni követőik figyelmét, a digitális divatot is felhasználhatják arra, hogy legmerészebb álmaikon túlmutató Instagrammable pillanatokat teremtsenek.

© Shutterstock

Az iparban -

Ahogy korábban említettük, számos divatmárka, tervező és technológiai vállalat használja a digitális divatot, hogy magával ragadó és lebilincselő vásárlói élményeket teremtsen.

© Shutterstock

Gucci -

A Gucci luxusdivatmárka például saját virtuális tornacipői tervezésével lépett be a digitális divat világába.

© iStock

Gucci -

Néhány játékplatformhoz is társultak, hogy exkluzív, játékon belüli ruhadarabokat hozzanak létre.

© Shutterstock

Moschino -

A Moschino is elkezdett kísérletezni a digitális divattal, nem mással, mint a The Sims-szel együttműködve.

© Shutterstock

Moschino és Sims -

Együttműködésük részeként a Moschino egy kapszula ruhakollekciót tervezett, amelyet a játékosok használhatnak Sims karaktereik öltöztetésére.

© Shutterstock

A Fabricant -

Van még egy digitális divatház, a The Fabricant is, amely virtuális ruhadarabok tervezésére és értékesítésére specializálódott.

© Shutterstock

A Fabricant -

Ez a digitális divatház a blokklánc technológiát használja fel, hogy alkotásait non-fungible tokenként (NFT-ként) tokenizálja.

© Shutterstock

A kereslet megértése -

A fejlődő iparágban rejlő lehetőségek megértéséhez kulcsfontosságú, hogy felismerjük az emberek identitás- és tulajdonvágyát a digitális korban.

© Shutterstock

Identitás a digitális korban -

Azok az emberek, akik a technológián nőttek fel, erősen vágynak a digitális tulajdonra, és arra, hogy identitásunkat ugyanúgy kifejezzék digitálisan, mint a való életben.

© Shutterstock

Nem csere -

A virtuális divat nem helyettesíti a hagyományos, fizikai divatot, hanem egy nagyon szükséges kiegészítőként szolgál

© Shutterstock

Hosszú távú stratégia -

Bár lesznek olyan cégek, amelyek befektetnek a hype-ba egy gyors megtérülésért, bizonyosan lesznek olyan cégek, amelyek a digitális divatot hosszú távú kiskereskedelmi stratégiájuk részévé teszik.

© Shutterstock

Itt maradni -

Úgy tűnik tehát, hogy a digitális divat marad. Miért ne kísérletezhetnénk?

Források: (Digital Fashion Daily) (North Carolina State University)

© Shutterstock